Фото: из собственного архива
Иногда архитектуру называют «музыкой, застывшей в камне», ссылаясь на Гете или Шеллинга. Размышляя в подобных категориях, скульптуру можно назвать графикой, ожившей в камне – возможно таким образом, метафорически, попытаться истолковать суть этого художественного явления.
Дошедшая до нас античная скульптура, является образцом безупречного мастерства и гармонии. Произведения из мрамора, бронзы, керамики – всегда украшают любое пространство – будь то площадь большого города или маленькая комнатка в старом доме – пластика и объем скульптуры непременно разыгрывают в трех измерениях свой спектакль, овладевая вниманием зрителей, вызывая у них восторг или грусть.
Скульпторы – особая каста. Их всегда мало и каждый из них – создатель своих пьес, в которых навсегда застывает эмоция, воплощенная в изящной или грубоватой форме.
Одесскому скульптору Юрию Давыдовичу Зильбербергу подвластно много материалов. Он созидает свои произведения из гипса, камня, металла, глины, дерева и даже современного материала – композита. Мастер при этом еще и оригинальный график, создавший сотни работ. Удивительно то, что большая часть из них выполнена на упаковочной бумаге и даже на картонных развернутых коробочках от рассыпного чая. «Очень хороший картон!» – поясняет автор.
Что же касается художественных принципов, исповедуемых Юрием Зильбербергом, то они весьма оригинальны, лаконичны и при этом крайне глубоки. В центре внимания мастера – мифология человека. Его герой мифичен по своей сути, поскольку он вписан в единую систему координат, где условность формы и истинность содержания сплавляются воедино в своем стремлении воплотить идею.
Миф, как известно, существовал для ритуализации повседневности, предоставляя человеку прошлого возможность обрести смысл жизни.
Миф Зильберберга созидается через формулы в его скульптурах, где человек стилизован, но при этом близок к своей сути – к собственной природе и природе вещей. Птицы, звери, растения – всегда становятся персонажами для мастера, поскольку они близки ему самому и его лирическому герою.
Человек – в сюжетах, создаваемых художником, – всегда почему-то оказывается одиноким. Хорошо это или плохо, но природа подобного одиночества носит явный онтологический характер.
Человек в мифологии Юрия Зильберберга, даже будучи включенным в социальный контекст, так или иначе самоидентифицирован и самоизолирован от противоречий этого мира, его условности и несправедливости.
В графических произведениях художника также прослеживается явная антитеза – мир-человек, общественное-личное, порядок мироустройства – духовное и сокровенное. Образы здесь также выписаны скульптурно и метафорично.
Всем своим творчеством Юрий Давыдович Зильберберг как бы обращает нас к своей собственной природе, предлагая найти ответ на вопрос – какова суть человека, как устроен механизм его волнений и чаяний; в чем состоит противоречивость и сложность его духовного начала, его ранимость, восприимчивость. Из чего именно соткан наш внутренний мир, какие еще прекрасные тайны заключены в нем? И главное – возможно ли оградить его от яростного и напористого потока реальности, каждый миг захлестывающего все сильней и безжалостней маленького, трепетного, беззащитного Человека. Ответ мы сможем отыскать только в искусстве!
Об авторе: Юрий Зильберберг (1953 г.р.). Живет и работает в Одессе. Преподаватель Одесского художественно колледжа. Член Национального союза художников Украины.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.